Algumas Obsessões
Fabricio

Gritos e sussurros, de Ingmar Bergman

Gritos e sussurros, de Ingmar Bergman, é um dos raros filmes não falados em inglês a receber indicações para os Oscars de melhor filme e de melhor diretor (em 1973). Isto faz pensar um pouco. O que faz um filme tão profundamente intimista, não-hollywoodiano, concorrer a um Oscar?

Uma coisa que pode ter atraído a Academia são os figurinos e cenários. Todo o filme, praticamente, é em vermelho, branco e preto. Os cenários são basicamente em vermelho e a roupas em branco ou preto (há apenas uma externa, a lancinante cena final).

Mas ainda é muito pouco. A Academia pode ter gostado, então, das atuações das atrizes. Kari Sylwan é Anna, a criada que tem um amor profundo e verdadeiro pela agonizante Agnes (Harriet Andersson). Suas irmãs, a sensual Maria (Liv Ulmann) e a reprimida Karin (Ingrid Thulin) vieram lhe fazer companhia em seus momentos finais. A interpretação das quatro é, como se poderia esperar do grande diretor de atrizes Ingmar Bergman, profundamente convincente. Mas é a atuação de Harriet Andersson que fica mesmo gravada na memória.

Por outro lado, o uso de algumas técnicas pouco usuais em Hollywood mesmo pode ter assustado a Academia. Durante todo o filme aparecem insistentemente relógios - o tique-taque deles é a principal trilha sonora do filme, o que nos faz lembrar do grande diretor Mário Peixoto (que dizia que o relógio não fala mais um, mais um e sim menos um, menos um); a agonia de Agnes é mostrada de forma extremamente naturalista: o expectador não é poupado nem dos gritos de dor, nem dos vômitos: seu sofrimento é mostrada em planos longos, lentos e chocantes; antes de muitas cenas o rosto assustado de uma das atrizes é mostrado sob uma cor vermelha - vermelho este que vai tomando conta completamente da tela, num efeito impressionante; e, finalmente, a simbólica cena crucial do filme, onde Agnes, já morta, implora pelo carinho das irmãs e é rejeitada.

Mas a grande qualidade de "Gritos e Sussurros", e é o que provavelmente fez a Academia gostar do filme, é a história que ele conta. Uma história de dor, sofrimento e amor profundo.

Karin é a mulher frustrada de um marido frio, calculista e mau caráter. Cansada de mentiras, ela chega a mutilar seus genitais para recusar o sexo com ele. Por causa do casamento infeliz, ela tem profunda aversão ao contato com outros seres humanos - ao contrário de sua irmã Maria, que usa o toque apenas com finalidades sensuais (coisa que Karin dolorosamente descobre quando abre a guarda para a irmã).

Na cena simbólica citada acima, uma Agnes agonizante implora pelo carinho de suas irmãs - mas é atendida apenas pela criada Anna, que já havia lhe dado o próprio seio para aquecê-la (o contato físico da empregada é completamente puro, com nenhuma intenção senão o amor verdadeiro).

E é no amor verdadeiro, afinal, que reside a grandeza de Gritos e Sussurros. Afinal, além de Anna, Agnes também mostra-se capaz de amar profundamente. A emocionante prece do padre diante do corpo morto dela é reveladora: ele pede que, através de seu sofrimento, a falecida expie os pecados e interceda junto a Deus em favor dos demais presentes - ele incluído. Depois da prece, ele acaba revelando que, em suas longas discussões, a fé dela sempre tinha sido maior que a dele mesmo. Na cena final a criada, que já havia sido deixada completamente sem recursos pelo cruel marido de Karin (com a anuência silenciosa dos demais), estava com a única lembrança de Agnes que lhe foi permitido ficar: seu diário. Na página deste lida por Anna, Agnes agradecia a Deus pois - depois de muito tempo - pôde passar momentos agradáveis com as pessoas que mais prezava: suas irmãs e a criada.

A que mais sofreu era a mais agradecida a Deus. Quanto às outras, seu próprio egoísmo as cegava. A Academia, que já havia premiado filmes profundos e belos como Se meu apartamento falasse, de Billy Wilder, ou Como era verde meu vale, de John Ford, deve ter gostado disto.